Netflixで配信されている人気SFアンソロジーシリーズ『ブラック・ミラー』。その中でも、シーズン4の第1話として放映された「宇宙船カリスター号」（原題: USS Callister）は、多くの視聴者や批評家からシリーズ最高傑作の一つとして絶賛されています。レトロな宇宙船を舞台にした一見明るい冒険活劇と、その裏に隠された恐ろSIBLEいデジタル監獄というギャップ、そしてテクノロジーがもたらす倫理的な問題を鋭く突いた本作は、エミー賞を含む数々の賞を受賞しました。
この強烈な物語を支えているのが、登場人物たちの複雑な内面を見事に体現したキャスト陣の卓越した演技です。現実世界での抑圧された姿と、仮想空間での歪んだ権力者（あるいは囚われた犠牲者）という、極端な二面性を持つ役柄を、彼らはどのように演じきったのでしょうか。本記事では、「宇宙船カリスター号」のキャストについて、物語の中心となる人物から脇を固めるクルーたちまで、その詳細な経歴や他の代表作、そして本作で演じた役柄の重要性について、幅広く徹底的に調査していきます。
宇宙船カリスター号 キャストの中心人物：ロバート・デイリーとナネット・コール
「宇宙船カリスター号」の物語は、主に二人の人物を中心に展開します。一人は、仮想空間「スペース・フリート」の絶対的な創造主であり独裁者であるロバート・デイリー。もう一人は、新たに取り込まれ、この歪んだ世界に反旗を翻すナネット・コールです。この対照的な二人を演じたジェシー・プレモンスとクリスティン・ミリオティの功績は、本作の成功に不可欠でした。彼らのキャリアと役柄へのアプローチを深く掘り下げます。
圧巻の二面性：ロバート・デイリー役 ジェシー・プレモンス
本作で最も複雑かつ恐ろしい役柄、ロバート・デイリーを演じたのは、アメリカの俳優ジェシー・プレモンスです。彼の演技は批評家から絶賛され、この役でプライムタイム・エミー賞のテレビ映画/リミテッドシリーズ部門の主演男優賞にノミネートされるなど、高い評価を獲得しました。
ジェシー・プレモンスの経歴とキャリア 1988年テキサス州ダラス生まれ。プレモンスのキャリアは非常に早くから始まりました。幼少期からコマーシャルなどに出演し、1998年に映画デビュー。1999年の『バーシティ・ブルース』や2000年の『すべての美しい馬』などで子役としてキャリアを積みます。
彼のキャリアにおける最初の大きな転機は、2006年から2011年にかけて放送されたテレビドラマ『フライデー・ナイト・ライツ』で、主人公の友人であるランドリー・クラーク役を演じたことです。この作品で彼は純朴な青年を好演し、広く知られるようになります。
しかし、プレモンスがその演技の幅広さを見せつけ、世界的な注目を集めるきっかけとなったのは、2012年から2013年にかけて出演した伝説的ドラマ『ブレイキング・バッド』の最終シーズンです。彼が演じたトッド・アルキストは、一見すると礼儀正しい好青年に見えながら、平然と冷酷な殺人を犯すサイコパスという役柄でした。このギャップのある演技は視聴者に強烈な印象を残し、彼の「善人」のイメージを覆しました。
その後、2015年にはドラマ『FARGO/ファーゴ』シーズン2に出演。精肉店で働く素朴な男エド・ブロムクイストを演じ、ここでも彼の妻ペギー（演：キルスティン・ダンスト）と共にエミー賞ノミネートを果たしました。奇しくも、この『FARGO/ファーゴ』には、「宇宙船カリスター号」で共演することになるクリスティン・ミリオティもシーズン2に（プレモンスとは別のストーリーラインで）出演しています。
映画界でも彼の活躍は目覚ましく、マーティン・スコセッシ監督（『アイリッシュマン』『キラーズ・オブ・ザ・フラワー・ムーン』）、スティーブン・スピルバーグ監督（『ブリッジ・オブ・スパイ』『ペンタゴン・ペーパーズ/最高機密文書』）、ポール・トーマス・アンダーソン監督（『ザ・マスター』）など、現代を代表する巨匠たちの作品に次々と起用されています。特に2021年の『パワー・オブ・ザ・ドッグ』では、主人公の弟ジョージ・バーバンクを演じ、アカデミー助演男優賞にノミネートされるという快挙を成し遂げました。
デイリー役の分析 プレモンスが演じたロバート・デイリーは、現実世界では共同創設したゲーム会社「カリスター社」でCTO（最高技術責任者）を務めながらも、同僚たちから見下され、その才能を正当に評価されていないと感じている内向的な人物です。しかし、彼は自身が改造した社内VRゲーム『スペース・フリート』（彼が愛する往年のSFドラマ『宇宙船カリスター号』のMOD）の世界では、絶対的な権力を持つカリスマ的な船長として君臨しています。
プレモンスは、この現実世界での卑屈な姿と、仮想空間での尊大かつサディスティックな暴君の姿という、極端な二面性を見事に演じ分けました。現実世界での彼は、猫背で視線を合わせず、小声で話す陰鬱な男ですが、仮想空間では背筋を伸ばし、自信に満ちた口調で命令を下します。この演技の切り替えが、デイリーというキャラクターの歪んだ心理と、テクノロジーによって増幅された「トキシック・ファンダム（有害なファン心理）」や「インセル（非自発的独身者）」に通じる現代的な闇を浮き彫りにしています。
新たなる反逆者：ナネット・コール役 クリスティン・ミリオティ
デイリーが作り上げたデジタル監獄に、新たなる「囚人」として、そして「希望」として登場するのが、クリスティン・ミリオティ演じるナネット・コールです。彼女の存在が、膠着していたカリスター号内部の力学を大きく変えていきます。
クリスティン・ミリオティの経歴とキャリア 1985年ニュージャージー州チェリーヒル生まれ。ミリオティは、まず演劇の世界でその才能を開花させました。ニューヨーク大学で演技を学んだ後、数々の舞台に出演。特に2012年から2013年にかけて主演したブロードウェイ・ミュージカル『Once』では、ヒロインの「女の子」役を演じ、その卓越した歌唱力と演技力でトニー賞のミュージカル主演女優賞にノミネートされました。
映像作品での彼女のキャリアにおいて、最も広く知られている役の一つが、大人気シットコム『ママと恋に落ちるまで』（原題: How I Met Your Mother）の「お母さん」ことトレイシー・マコーネル役です。長年にわたり謎に包まれていたこの重要な役柄を、彼女はシーズン8の最終話で初めて演じ、ファイナル・シーズン（シーズン9）ではレギュラーとして出演。その愛らしさと確かな演技力で、多くのファンの心を掴みました。
映画では、マーティン・スコセッシ監督の『ウルフ・オブ・ウォールストリート』（2013年）でレオナルド・ディカプリオ演じる主人公の最初の妻役を演じたほか、2020年のタイムループ・コメディ映画『パーム・スプリングス』ではアンディ・サムバーグと共に主演を務め、そのコメディエンヌとしての才能とシリアスな演技の両面で高い評価を受け、ゴールデングローブ賞のコメディ/ミュージカル部門の主演女優賞にノミネートされました。
ナネット・コール役の分析 ミリオティが演じるナネット・コールは、現実世界ではカリスター社に新しく入社してきた優秀な女性プログラマーです。彼女はデイリーの才能を純粋に尊敬しており、デイリーもまた彼女に好意を抱きます。しかし、彼女が他の男性社員と親しくする姿を見たデイリーは、彼女のDNA（彼女が捨てたコーヒーカップから）を採取し、彼女の意識をコピーしたデジタルクローンを仮想空間「スペース・フリート」に作り出します。
ミリオティは、このナネット・コールというキャラクターが経験する絶望と抵抗のプロセスを鮮烈に演じました。仮想空間で目覚めた当初、状況が理解できず混乱し、デイリーの支配に恐怖する姿。そして、自分が「本物」の人権を持たないデジタルコピーであるという絶望的な事実を受け入れた上で、デイリーへの反撃を決意する力強さ。ミリオティは、コメディ作品で見せるような機知に富んだ側面と、ブロードウェイの舞台で培ったシリアスな感情表現を巧みに融合させ、視聴者が感情移入できる「反逆のヒロイン」像を確立しました。
共同創設者の苦悩：ジェームズ・ウォルトン役 ジム・シンプソン
デイリーのビジネスパートナーであり、カリスター社のCEOであるジェームズ・ウォルトン。彼もまた、デイリーの歪んだ復讐の犠牲者の一人です。この役を演じたのは、個性派俳優のジム・シンプソンです。
ジム・シンプソンの経歴とキャリア 1976年ニュージャージー州ハケッツタウン生まれ。シンプソンは、舞台と映像の両方で活躍する俳優です。彼のキャリアで特筆すべきは、カルト的な人気を誇るコメディドラマ『フィラデルフィアは今日も晴れ』（原題: It’s Always Sunny in Philadelphia）でのリアム・マクポイル役です。この強烈なキャラクターで彼はカルト的な人気を得ました。
シリアスなドラマでの彼の評価を確立したのは、Netflixの『ハウス・オブ・カード 野望の階段』でのハッカー、ギャビン・オルセイ役や、HBOの大ヒットドラマ『ウエストワールド』での若き日の「黒服の男」ことウィリアム役です。特に『ウエストワールド』では、純朴な青年がパークでの経験を経て冷酷な人物に変貌していく様を演じ、その演技力が高く評価されました。
ウォルトン役の分析 シンプソンが演じるウォルトンは、現実世界では自信に満ちた有能なCEOであり、共同創設者であるデイリーを（無意識にか、あるいは意図的にか）軽んじる態度を取ることがあります。その結果、彼はデイリーの怒りを買い、仮想空間ではデイリーの言いなりになる無力な「副官」として囚われています。
シンプソンは、このウォルトンの二面性、すなわち現実世界での傲慢さと仮想空間での卑屈な恐怖を巧みに表現しています。特に印象的なのは、デイリーがウォルトンの息子（現実世界でウォルトンが最も愛する存在）のDNAを手に入れ、それを人質（？）ならぬ「データ質」に取り、ウォルトンを脅迫するシーンです。息子のデジタルクローンを残酷な方法で宇宙空間に放り出されたウォルトンの絶望と服従の姿は、デイリーのサディズムと仮想空間の恐ろしさを際立たせています。
デイリーの仮想世界「スペース・フリート」の起源と構造
この「宇宙船カリスター号」の物語の根幹をなすのが、デイリーが作り上げた仮想空間です。これは単なるゲームではなく、彼が現実世界で恨みを持つ同僚たちのDNAをスキャンし、彼らの意識と記憶を持つ完全なデジタルクローンを作成し、永遠に閉じ込めておくための「監獄」です。
キャストたちは、この設定を理解した上で、二重の役柄を演じる必要がありました。一つは、現実世界の（比較的）普通の会社員としての姿。もう一つは、レトロSFドラマの登場人物という「役割」をデイリーによって強制されながらも、その下には元の会社員としての意識が残っているという、非常に複雑なデジタルクローンの姿です。
デイリーは神として君臨し、クルーたちは彼の機嫌を損ねれば「怪物に変えられる」「顔や体を奪われる（口を奪われ喋れなくされるなど）」「永遠の虚無に追いやられる」といった恐ろしい罰を受けます。この極限状況が、キャスト陣（プレモンス、ミリオティ、シンプソンを含む）の緊迫したアンサンブルを生み出す土壌となっています。
宇宙船カリスター号 キャスト：囚われたクルーたちと現実世界の同僚
ロバート・デイリー、ナネット・コール、ジェームズ・ウォルトンの他にも、カリスター号にはデイリーによって囚われた多くのクルー（＝現実世界の同僚のデジタルクローン）が搭乗しています。彼ら脇を固めるキャスト陣もまた、この歪んだ世界観を構築する上で重要な役割を担っています。
抵抗の意志を秘めたクルー：シャニア・ローリー役 ミカエラ・コール
クルーの中でも、ナネット・コールが加わる前からデイリーに対して微妙な抵抗を見せ、ナネットに世界の真実を（デイリーに罰せられることを覚悟の上で）伝えようとする重要な役割を担うのが、シャニア・ローリーです。この役を演じたのは、今や世界的なクリエイターとして知られるミカエラ・コールです。
ミカエラ・コールの経歴とキャリア 1987年イギリス・ロンドン生まれ。コールは俳優としてだけでなく、脚本家、監督、プロデューサーとしても類まれなる才能を発揮しています。 彼女の名が広く知られるようになったのは、自身が脚本・主演を務めたコメディドラマ『チューインガム』（2015年-2017年）です。この作品で彼女は英国アカデミー（BAFTA）賞のコメディ部門女優賞などを受賞し、一躍注目を集めました。
「宇宙船カリスター号」への出演は、彼女のキャリアがまさに飛躍しようとしている時期にあたります。ローリー役は決して出番が多いわけではありませんが、その強い眼差しと存在感は、短いシーンながらも強烈な印象を残します。
そして2020年、彼女は自身の経験（性的暴行被害）を基にしたドラマ『I May Destroy You（アイ・メイ・デストロイ・ユー）』を制作・脚本・主演（一部監督も）し、世界中から絶賛を浴びます。この作品は、そのテーマ性の深さ、革新的な物語構造、そしてコールの圧巻の演技により、BAFTA賞やエミー賞を含む数々の賞を受賞しました。
近年では、マーベル・シネマティック・ユニバース（MCU）の映画『ブラックパンサー/ワカンダ・フォーエバー』（2022年）にも出演するなど、俳優としてもクリエイターとしても、その活躍の場を広げ続けています。
ローリー役の分析 ローリーは、仮想空間ではカリスター号の航法士（あるいは科学士官）のような役割を担っています。彼女はデイリーの横暴に長年耐え続けてきたクルーの一人ですが、ナネットの登場によって、再び抵抗の意志を燃やします。デイリーに罰せられる恐怖を知りながらも、ナネットに「彼（デイリー）はあなたのDNAを盗んだ」という真実を伝える彼女の姿は、この物語における抵抗の連鎖の始まりを象徴しています。ミカエラ・コールの持つ力強い個性が、この役に説得力を与えています。
長く囚われた者たち：ヴァルダック役とエレナ・タリー役
カリスター号には、ローリー以外にも多くのクルーが囚われています。中でも、ヴァルダックとエレナ・タリーは、デイリーの支配下で苦しみ続ける古参のクルーとして描かれます。
ヴァルダック役：ビリー・マヌスセン 青い肌の異星人風クルー、ヴァルダックを演じたのは、ビリー・マヌスセンです。1985年アメリカ・コネチカット州生まれ。彼もまたミリオティと同様に、ブロードウェイの舞台で高い評価を得ている俳優であり、『ガラスの動物園』でトニー賞にノミネートされた経験を持ちます。
映像作品では、ディズニーの実写映画『イントゥ・ザ・ウッズ』（2014年）でのラプンツェルの王子役や、『アラジン』（2019年）でのアンダース王子役（映画オリジナルキャラクター）などで知られています。また、『007/ノー・タイム・トゥ・ダイ』（2021年）にも出演しています。
ヴァルダックは、デイリーの命令に忠実（を装い）ながらも、その支配から逃れたいと強く願っているクルーの一人です。ナネットの反逆計画にも協力する重要な役割を果たします。
エレナ・タリー役：ミランカ・ブルックス 女性クルーのエレナ・タリーを演じたのは、イギリスの女優ミランカ・ブルックスです。彼女はテレビドラマを中心に活躍しており、『パトリック・メルローズ』などに出演しています。タリーもまた、デイリーの気まぐれな暴力に怯えながら日々を過ごす犠牲者の一人として描かれています。
その他のカリスター号クルーとカメオ出演
他にも、トゥルーパー・ダウド役のオシー・イクファイル（『ワンダーウーマン』などに出演）や、デュード・ダコスタ役のポール・G・レイモンドなど、多くの俳優が囚われたクルーとして出演しています。
また、本作には興味深いカメオ出演が隠されています。現実世界のカリスター社のオフィスシーンで、電話で話している社員として一瞬映るのが、主演ジェシー・プレモンスの現実のパートナー（当時は婚約者、後に妻）である女優のキルスティン・ダンストです。二人は『FARGO/ファーゴ』での共演をきっかけに交際を始めており、このカメオは遊び心あふれるファンサービスと言えます。さらに、デイリーがナネットのDNAを採取するカフェのシーンでは、『ブレイキング・バッド』でプレモンスと共演したアーロン・ポール（ジェシー・ピンクマン役）が声のみでカメオ出演（デイリーに文句を言うゲーマーの声）していることも知られています。
作品への評価とキャストが果たした役割
「宇宙船カリスター号」は、その年のプライムタイム・エミー賞において、テレビ映画部門の作品賞、脚本賞、音響編集賞を受賞。さらにジェシー・プレモンスが主演男優賞にノミネートされるなど、批評家から圧倒的な支持を受けました。
この成功の要因は、チャーリー・ブルッカー（シリーズのクリエイター）による秀逸な脚本と、現代社会の闇（テクノロジーによる監視、オンラインハラスメント、職場での権力勾配、有害なノスタルジア）を鋭くえぐり出したテーマ性にあります。しかし、その重厚なテーマを視聴者に説得力を持って届けたのは、間違いなくキャスト陣の力です。
ジェシー・プレモンスの怪演、クリスティン・ミリオティの力強いヒロイン像、ジム・シンプソンの苦悩、そしてミカエラ・コールらクルーたちが体現した絶望と抵抗。彼らのアンサンブルが、一見滑稽なレトロSFの皮を被ったこの現代の悲劇（あるいは希望の物語）に、リアリティと深い感情的な奥行きを与えたのです。
宇宙船カリスター号 キャスト総括：作品世界を支えた俳優陣
宇宙船カリスター号 キャストについてのまとめ
今回は宇宙船カリスター号のキャストについてお伝えしました。以下に、今回の内容を要約します。
・「宇宙船カリスター号」はブラック・ミラー シーズン4第1話
・主人公ロバート・デイリー役はジェシー・プレモンス
・プレモンスは現実と仮想空間での圧巻の二面性を演じた
・プレモンスはこの役でエミー賞主演男優賞にノミネート
・ヒロインのナネット・コール役はクリスティン・ミリオティ
・ミリオティはブロードウェイ出身で「ママ恋」のお母さん役でも有名
・デイリーの共同経営者ウォルトン役はジム・シンプソン
・シンプソンは「ウエストワールド」のウィリアム役などで知られる
・クルーのシャニア・ローリー役はミカエラ・コール
・ミカエラ・コールは「I May Destroy You」の制作者としても高い評価
・キャスト陣はデジタルクローンとしての苦悩と抵抗を表現
・ヴァルダック役はブロードウェイでも活躍するビリー・マヌスセン
・ジェシー・プレモンスの妻キルスティン・ダンストがカメオ出演
・アーロン・ポールも声のみでカメオ出演している
・キャストの卓越したアンサンブルが作品の批評的成功に大きく貢献
『ブラック・ミラー：宇宙船カリスター号』は、その衝撃的なストーリーテリングと現代社会への鋭い洞察により、今なお多くの人々に語り継がれる傑作エピソードとなっています。その物語に魂を吹き込んだのは、ジェシー・プレモンスを筆頭とする、実力派揃いのキャスト陣の深い演技に他なりません。この機会に、彼らが本作で見せた顔とは異なる、他の出演作での多様な演技にも注目してみてはいかがでしょうか。
